Умер Фаусто Делле Кьяйе: художник, превративший улицы Рима в музей под открытым небом

4 июля 2026 года в Риме скончался Фаусто Делле Кьяйе. Ему было 82 года. С его уходом мир утратил одну из самых самобытных фигур современного итальянского искусства. Его работы не ждали зрителей в галереях: они встречали их прямо на улицах – среди прохожих, на ступенях холма Пинчо или на площади Августа Императора перед Алтарём Мира, превращая городское пространство в открытый и доступный музей.

Кто такой Фаусто Делле Кьяйе

Фаусто Делле Кьяйе получил образование в Свободной школе обнаженной натуры при Римской академии изящных искусств. Его творческий путь начался в 1970-х годах под влиянием поп-арта, неформального искусства и арте повера. Однако вскоре он выработал собственный, уникальный подход, превратив искусство в повседневный жест, форму взаимодействия и постоянного присутствия.

Фаусто Делле Кьяйе и «Манифест инфракционизма»

Эта философия нашла своё теоретическое обоснование в «Манифесте инфракционизма», опубликованном в 1986 году, где художник ввёл понятие «инфра-акции»: это действие, заключающееся в размещении одного или нескольких произведений в общественном пространстве или на художественных площадках, после чего художник удалялся, позволяя им жить своей автономной жизнью. Таким образом, произведение переставало быть исключительной собственностью автора, становясь ответственностью зрителя, общим опытом и возможностью для встречи. Этот простой, но революционный жест предвосхитил многие современные практики в паблик-арте и уличном искусстве. Не случайно энциклопедия Treccani впоследствии назвала его вмешательства «изолированными эпизодами стрит-арта ante litteram» в Риме 1980-х годов.

1987 год стал решающим поворотным моментом. На подъёме к Пинчо Делле Кьяйе начал выставлять сотни своих работ, просто размещая их на земле или низких стенах, день за днём создавая неформальный музей. Здесь каждый мог остановиться, рассмотреть, пообщаться, приобрести произведение или оставить добровольное пожертвование. В этом, казалось бы, случайном жесте заключалась вся его поэтика: устранить любые барьеры между искусством и жизнью, между художником и зрителем. Как отмечал Акилле Бонито Олива, Делле Кьяйе сумел создать «демократию взгляда». В последующие годы его увлекательный музей под открытым небом несколько раз менял своё местоположение — от Галереи Шарра до площади Августа Императора, но при этом неизменно сохранял свою кочевую и инклюзивную природу. Сам художник почти всегда присутствовал на выставках. Для тысяч римлян и туристов его лицо стало неразрывно связано с его композициями, состоящими из найденных предметов, небольших картин, ассамбляжей, визуальных шуток, каламбуров и поэтических изобретений. Это был живой, постоянно меняющийся архив, избегающий как монументальности, так и коммерческого рынка.

Фаусто Делле Кьяйе и культурные институции

Параллельно с уличным творчеством, работы Делле Кьяйе частично появлялись и в официальных учреждениях. Он выставлялся в Италии и за рубежом – от Брюсселя и Антверпена до Лимерика, участвуя во множестве выставок, посвященных художественным экспериментам. В 2008 году он представил свои работы в замке Ривара, а в том же году принял участие в коллективной выставке «Шкала Меркалли. Творческое землетрясение итальянского стрит-арта» в Римском аудиториуме. Это было важное признание для художника, который предвосхитил многие идеи о взаимосвязи искусства и общественного пространства.

Фаусто Делле Кьяйе и кинематограф

В 2000-х годах история Делле Кьяйе нашла отражение и в кинематографе. Документальные фильмы, такие как «Хлам» (Robaccia Rubbish), представленный у Алтаря Мира и затем на Венецианской биеннале 2011 года, а также «Музей закрывается, когда автор устал» и «Я заработал целую кучу денег» Дарио Акочеллы, рассказывали о его повседневной жизни, балансирующей между художественной практикой и обыденностью. Доменико Яннаконе посвятил ему два глубоких телевизионных портрета на канале Rai 3, что помогло широкой аудитории познакомиться с художником, которого многие римляне уже считали неотъемлемой частью городского пейзажа.

Фаусто Делле Кьяйе: признание и легитимация

Его творчество продолжало получать признание и в последние годы. В 2018 году музей MACRO пригласил его для участия в проекте «Музей под открытым небом на семь дней в Macro Asilo», а в том же году была опубликована его художественная автобиография «Вне каталога» (Fuori catalogo), повествующая о жизни, проведенной на грани условностей. За этим последовали персональная выставка «В тени бамбука» (All’ombra del bambù) в Палаццо Мерулана, выставка «Там и тут» (Lì per Lì) в Национальном музее Конкордиезе в Портогруаро и включение его работы «Социальное дистанцирование» (Distanziamento sociale) в коллекцию Фарнезина. Однако его отношения с институциями всегда оставались противоречивыми. Десятилетиями Делле Кьяйе жил на пожертвования посетителей, сознательно дистанцируясь от коммерческих механизмов. В 2021 году призыв писателя Пино Джаннини о предоставлении Закона Бакелли собрал более 27 тысяч подписей граждан и деятелей культуры. Два года спустя, в июле 2023 года, Совет министров официально признал за ним право на пособие, предназначенное для художников, принесших престиж стране, но оказавшихся в затруднительном экономическом положении.