Брайан Ино: Все — политика. Его первая итальянская выставка в Парме затрагивает и Палестину

Британский художник с мировым именем Брайан Ино (Вудбридж, 1948) открыл свою первую ретроспективную выставку в Италии, произнеся: «Прекрасно иметь конкретный пример для представления иного мира, мира, где подобные ситуации были бы обыденностью, вместо того чтобы ежегодно тратить 25 триллионов долларов на вооружение». Сад Монументального комплекса Сан-Паоло в Парме встретил его весенней, тихой, почти медитативной атмосферой. С 1 мая по 2 августа 2026 года в этом саду и в Старой больнице (вновь открытой для публики после 15 лет реставрации) представлены два взаимодополняющих проекта: SEED и My Light Years. Куратор выставки — Алессандро Альбертини, который, много лет сотрудничая с Ино, пригласил его в свой родной город, объединив экологическое измерение, визуальные исследования и политическую мысль.
Этот проект открывает новую главу во взаимоотношениях Ино с Италией, где он уже реализовал значимые работы: от аудиоинсталляции в замке Буонконсильо в Тренто (2022) и видеопроекта в Палаццо Те в Мантуе (2016) до сотрудничества с Миммо Паладино для Ara Pacis (2008), не говоря уже о совместной работе "Спящие" в Поджибонси, датируемой концом 1990-х. Таким образом, обладатель "Золотого льва" за вклад в искусство на Венецианской биеннале 2023 года возвращается в Италию, осваивая долгое время недоступные пространства и представляя искусство как социальную, а не только эстетическую практику.
Первая выставка Брайана Ино в Италии, Парма: сад как политическая утопия
В Садах Сан-Паоло с помощью инсталляции SEED — звуковой работы, разработанной совместно с турецкой писательницей Эдже Темелкуран — Ино превращает территорию в 8000 квадратных метров в постоянно меняющийся генеративный акустический ландшафт. Здесь нет одной идеальной точки для прослушивания: зрители, перемещаясь, сами создают свой уникальный опыт. SEED — это также откровенно политическая работа. Ино настаивает на необходимости сделать мир желанным, конкретным, почти осязаемым: "Если мы попытаемся выразить словами, что такое мир... разве не было бы прекрасно жить так?". Этот риторический вопрос переворачивает доминирующий нарратив и апеллирует к силе воображения. Темелкуран привносит в проект еще более явное размышление о современности: "Палестина — возможно, самый очевидный пример того, насколько жестокими могут быть люди... но еще более тревожна идея о том, что нужно быстро двигаться вперед". В противовес этой спешке звуковой сад становится пространством сопротивления: "инсталляцией, которая призывает остановиться и подумать". Здесь даже звуки, подобные пению не говорящих птиц, побуждают к размышлениям, "чтобы остановить уродство через неотложную потребность создавать красоту", как подчеркивает писательница. Во второй фазе проекта звуковые впечатления посетителей будут записаны на уникальную виниловую пластинку, предназначенную для Дома Звука: это будет неповторимый трек, документирующий не столько произведение искусства, сколько временное сообщество.
1 / 8
Брайан Ино, SEED, Сад Монументального комплекса Сан-Паоло, Парма
2 / 8
Брайан Ино, SEED, Сад Монументального комплекса Сан-Паоло, Парма
3 / 8
Брайан Ино, SEED, Сад Монументального комплекса Сан-Паоло, Парма
4 / 8
Брайан Ино, SEED, Сад Монументального комплекса Сан-Паоло, Парма
5 / 8
Брайан Ино, My Light Years, Крестообразный зал Старой больницы, Парма
6 / 8
Брайан Ино, My Light Years, Крестообразный зал Старой больницы, Парма
7 / 8
Брайан Ино, My Light Years, Крестообразный зал Старой больницы, Парма
8 / 8
Брайан Ино, My Light Years, Крестообразный зал Старой больницы, Парма
Первая выставка Брайана Ино в Италии, Парма: Старая больница и свет как материал
Если SEED оперирует невидимым, то My Light Years, размещенная в монументальном Крестообразном зале Старой больницы, представляет свет как художественный медиум. Именно здесь разворачивается первая крупная европейская выставка, посвященная Ино, ретроспектива, охватывающая более сорока лет его творчества. Само здание, наконец открытое после длительной реставрации, становится неотъемлемой частью опыта. "Это огромное здание, и было настоящим вызовом понять, как разместить работы", — говорит художник, предваряя маршрут, который "потребует от публики долгих прогулок". Среди исторических работ — видеоработы 1980-х годов, такие как "Ошибочные воспоминания о средневековом Манхэттене" и "Четверг вечером", а также более поздние инсталляции, как "77 миллионов картин", парадигма его генеративного искусства, и "Лицом к лицу", впервые представленная в Италии в новом, крупномасштабном формате. Здесь человеческие лица преобразуются друг в друга в потенциально бесконечном континууме, ставя под вопрос саму идею идентичности. Рядом с ними представлены новые световые короба, созданные для Пармы, и возвращение "Кристаллов", отсутствовавших в Италии с 1984 года, создают диалог между прошлым и настоящим. Все это сопровождается специально написанным саундтреком, подтверждающим неразрывную связь звука и изображения в практике Ино.
Первая выставка Брайана Ино в Италии, Парма, и важность "траты" времени
Две полярности проекта объединены кураторским видением Алессандро Альбертини, который подчеркивает, что SEED и My Light Years "помогают заново открыть два волшебных места", где "живет и возрождается творчество выдающегося художника и бьется пульс живого сообщества". Сам Ино возвращается к этому аспекту: "Я думаю, вы должны быть очень счастливы жить в Парме...". Эта похвала распространяется на Италию и ее социальность, на способность уделять время отношениям и совместному опыту, "тратя" его в высочайшем смысле этого слова. Это контрастирует с его Лондоном, который он описывает как "большой торговый центр мира".
Катерина Анджелуччи
Парма \\ SEED и My Light Years
С 1 мая по 2 августа 2026 года
Улица Массимо Д'Азельо, 45
Свежие материалы — Культура и искусство

На выставке в Генуе лотерея встречается с небом и звездами
Эйнштейн утверждал, что "Бог не играет в кости", противопоставляя случайности бытия непоколебимость физических и математических законов, управляющих и предсказывающих всё. В серии работ Atlas Borealis Карстен Николаи (род. 1965, Карл-Маркс-Штадт) совершает смелый поэтический жест: на стра

Как достичь истинной радости через произведения Бетховена и Данте
Среди вершин западного музыкального наследия Девятая симфония Людвига ван Бетховена продолжает оказывать почти магнетическое притяжение на публику. Секрет ее воздействия заключается не только в структурном величии, но и в катарсическом опыте, предлагаемом слушателю: победоносном преодолени

Современные ремесла и новые мастера: открытия в Палермо и его окрестностях, Сицилия
Легко было бы рассуждать о захватывающем творении Бурри "Кретто" (особенно в год, когда Джибеллина является Итальянской столицей современного искусства), или о красоте моря в Монделло. Было бы банально рассказывать об очаровании сицилийского модерна, о храмах или многочисленных старинных

Художница, которая рассказывает о войне, не превращая ее в зрелище. Обзор Мириам Кан в Риме
Посещение выставки Мириам Кан (Базель, 1949) в MACRO сразу же погружает зрителя в мир человеческого тела — обнаженного, уязвимого, деформированного, поникшего. Фигуры швейцарской художницы заполняют холсты и бумагу с такой физиологичностью, которая стирает привы

Orsolina28: Фонд-деревня в Монферрато – Танец, Музыка и Социальная Интеграция
Основанный в 2016 году американской танцовщицей бразильского происхождения Симони Монтейро, получившей образование в Школе американского балета и Театре танца Элвина Эйли, фонд Orsolina 28 Art Foundation представляет собой многофункциональную некоммерческую организацию. Это

Ранние работы великого художника Франческо Клементе на выставке в Ла Специи
До того как обрести международную известность, создать масштабные живописные циклы, совершить путешествия между Неаполем, Индией и Нью-Йорком, а также занять центральное место в движении трансавангарда, Франческо Клементе (родился в Неаполе в 1952 году) был художником, который строил сво